برای نخستین بار در تاریخ، آکادمی سلطنتی هنر در لندن با همکاری موزه هنرهای زیبای بوستون، خودنگاره‌های لوسین فروید را گرد هم می‌آورند. این نمایشگاه بیش از ۵۰ نقاشی، چاپ و طراحی را به نمایش می‌گذارد که در آن‌ها، این استاد مدرن هنر بریتانیا، نگاه بی‌پروا و مصمم خود را به درون خودش معطوف کرده است. لوسین فروید به عنوان یکی از نامدارترین نقاشان عصر ما، از معدود هنرمندان قرن بیستم است که با چنین تداومی به تصویر کشیدن خود پرداخته است. خودنگاره‌های او با پوشش دوره‌ای نزدیک به هفت دهه، بینش شگفت‌انگیزی از روان او و سیر تکاملش به عنوان یک نقاش ارائه می‌دهند؛ از نخستین پرتره‌اش که در سال ۱۹۳۹ کشیده شد تا آخرین اثرش که ۶۴ سال بعد خلق گردید. این پرتره‌ها در کنار یکدیگر، مطالعه‌ای جذاب در پویایی روند پیری و فرآیند بازنمایی خویشتن را به تصویر می‌کشند. این نمایشگاه به شدت گیرا، فرصتی بی‌نظیر برای مستند «نمایشگاه روی پرده» ایجاد می‌کند تا آثار یک عمر فعالیت این استاد بزرگ را در یک قاب به تصویر بکشد.

برنامه «نمایشگاه روی پرده» پنجمین فصل خود را با «کانالتو و هنر ونیز» آغاز می‌کند؛ سفری همه‌جانبه به درون زندگی و هنر نقاش مشهور مناظر ونیز. هیچ هنرمندی بهتر از جووانی آنتونیو کانال، معروف به کانالتو، نتوانسته است جوهر و جذابیت ونیز را به تصویر بکشد. مجموعه بی‌نظیر شامل بیش از ۲۰۰ نقاشی، طراحی و چاپ دستی به نمایش درآمده، بینشی بی‌همتا از هنر کانالتو و معاصرانش و شهری که او در به تصویر کشیدنش به استادی رسید، ارائه می‌دهد. این فیلم همچنین فرصتی را برای ورود به دو اقامتگاه رسمی سلطنتی، یعنی کاخ باکینگهام و قلعه وینزر، فراهم می‌کند تا اطلاعات بیشتری درباره این هنرمند و جوزف اسمیت، مردی که کانالتو را به بریتانیا معرفی کرد، به دست آوریم.

دگا که گاهی از ناکامی‌های خود سرخورده می‌شد، غرق در اصول وسواس‌گونه و ضعف بینایی بود، اما عزم راسخ او برای ثبت زندگی روزمره در تک‌تک خطوطی که می‌کشید آشکار بود. بسیاری از طراحی‌ها و مجسمه‌های دگا که هرگز کاملاً از آن‌ها راضی نبود، در طول زندگی‌اش در مجموعه‌های خصوصی نگهداری می‌شدند، اما اکنون با بررسی دقیق، می‌توان آن‌ها را به عنوان برخی از زیباترین، پرجزئیات‌ترین و اکسپرسیوترین آثار دوران مدرن تماشا کرد. این فیلم با استفاده از نوشته‌های دوستان و مفسران و روخوانی نامه‌هایی که توسط خود دگا نوشته شده‌اند، حقیقتی پیچیده‌تر را از پشت پرده زندگی یکی از تأثیرگذارترین هنرمندان فرانسوی اواخر قرن نوزدهم آشکار می‌سازد و به عنوان کاوشی در ذهن هنری و پیچیده دگا عمل می‌کند.

مجسمه‌ها و نقاشی‌های خیره‌کننده میکل‌آنژ برای ما بسیار آشنا به نظر می‌رسند، اما ما واقعاً درباره این نابغه عصر رنسانس چه می‌دانیم؟ این مرد جاه‌طلب و پرشور چه کسی بود؟

کاوشی عمیق در دنیای جذاب و گاه بسیار آشفته وینسنت ون گوگ؛ هنرمندی که شاید بیش از هر نقاش دیگری، از دیرباز تخیل داستان‌سرایان را به خود مشغول کرده است.

کلود مونه یک باغبان پرشور و بدون شک مهم‌ترین نقاش باغ‌ها در تاریخ هنر بود، اما او تنها نبود. هنرمندان بزرگی مانند ون گوگ، بونار، سورولا، سارجنت، پیسارو و ماتیس همگی باغ را به عنوان موضوعی قدرتمند برای هنر خود می‌دیدند. این هنرمندان بزرگ، در کنار بسیاری از نام‌های مشهور دیگر، در یک نمایشگاه نوآورانه و گسترده از آکادمی سلطنتی هنرهای لندن حضور دارند.

«دختری با گوشواره مروارید» اثر یوهانس فرمیر یکی از ماندگارترین نقاشی‌های تاریخ هنر است. این مستند زیبا به دنبال یافتن پاسخ‌هایی برای معماهای حل‌نشده پیرامون این اثر فوق‌العاده است.